¿Quieres tomar mejores fotos? 10 consejos clave
Todos queremos tomar mejores fotos, pero es fácil quedarse estancado con las imágenes. Terminas tomando el mismo tipo de fotos una y otra vez y nunca mejoras. Afortunadamente, hay prácticos tutoriales de fotógrafos profesionales para ayudarte a mejorar tu juego de fotografía de inmediato.
Uno de nuestros recursos educativos favoritos es Mango Street. Compuesto por el equipo de fotógrafos de marido y mujer, Daniel Inskeep y Rachel Gulotta, Mango Street se especializa en crear “tutoriales de fotografía que no le hacen perder el tiempo”. Y en el siguiente video, titulado “¡Toma mejores fotos con estos 10 consejos!” saltan directamente con sus consejos de imágenes.
“Cuando estés tomando fotos, puedes usar esta lista de verificación para asegurarte de que estás tomando fotos interesantes y significativas”, dice Gulotta sobre el tutorial.
“Lo que llamamos tapones de desplazamiento”, agrega Inskeep.
En el video tutorial al final de esta publicación, el dúo sugiere que te hagas las siguientes preguntas antes de tomar una foto. Aún mejor, explican estos consejos mientras te muestran su trabajo como ejemplos, junto con imágenes detrás de escena de algunas de sus sesiones.
Consejo 1: ¿Tu foto es impactante?
“Lo que queremos que tengas en cuenta [first] es que realmente quieres intentar que tus fotos sean impactantes”, dice Gulotta. “Quieres que la gente se detenga en seco cuando navegan por Instagram. Quieres que quieran echar un vistazo más de cerca a tu imagen”.
Consejo 2: ¿La foto es creativa?
“Nuestro objetivo cuando salimos a fotografiar es capturar cosas que no hemos visto un millón de veces antes”, señala Gulotta. “Creo que podría ser muy tentador para el fotógrafo salir y fotografiar las mismas tendencias una y otra vez, pero lo que creemos que hace que una foto sea realmente impactante es cuando tomas algo que no se ha visto antes”.
Consejo 3: ¿Cómo se usa el color?
“La gente puede pasar por alto la teoría del color, pero en realidad es de vital importancia expresar el estado de ánimo correcto o el interés visual en la foto”, explica Gulotta. “Es importante ser realmente consciente cuando elige colores porque dictará cómo el espectador percibirá la foto”.
Consejo 4: ¿Muestra un dominio de la iluminación?
“Comprender los fundamentos de la fotografía es crucial cuando estás haciendo tus fotos. La luz puede jugar un papel muy importante en tu foto; la luz puede actuar como sujeto en su foto. Si ilumina su sujeto de cierta manera, puede guiar su ojo hacia su sujeto”.
Consejo 5: ¿La composición dirige la mirada del espectador a su punto focal?
“¿Hay saldo e interés? Tu objetivo general al componer una toma debe ser dirigir la mirada del espectador hacia el sujeto”.
Consejo 6: ¿Cómo juega un papel la historia en la foto?
“¿Tu foto es significativa de alguna manera? En lugar de simplemente tomar fotos al azar, creemos que las fotos son más significativas cuando comunican algo con su espectador. Eso podría ser una emoción, una idea, un sentimiento o un tema”.
Consejo 7: ¿La ubicación agrega intriga o historia a la foto?
“Hicimos una sesión con Will el año pasado donde lo pusimos en un traje espacial y luego lo tuvimos patinando por este entorno urbano. Si hubiéramos hecho esa sesión más en la naturaleza, eso habría cambiado todo el ambiente”.
Consejo 8: ¿Su tema aparece?
“La distancia focal es una forma obvia de hacer que tu sujeto destaque, pero también puedes hacerlo de otras maneras, como mencionamos antes. También puedes usar el color para hacer que tu sujeto destaque”.
Consejo 9: ¿Hay patrones y formas que se repiten?
“Otra forma en que realmente puede agregar interés a su foto es mediante el uso de patrones o formas repetitivas que ve en toda la foto. Es algo que es realmente sutil pero súper cautivador. El ojo humano se siente atraído por los patrones repetitivos”.
Consejo 10: ¿Puedes ponerlo todo junto?
“Finalmente, ¿funcionan todos estos consejos juntos para crear un estado de ánimo específico para su foto?”
Publicado originalmente el 5 de abril de 2021
