5 sencillos consejos para ayudarte a capturar hermosos retratos del fotógrafo profesional Jerry Ghionis

(Nota del editor: este tutorial de fotografía de retratos del fotógrafo profesional Jerry Ghionis es el primero de una nueva serie mensual sobre fotografía digital en la que los mejores profesionales del programa de embajadores de Nikon USA comparten sus consejos, trucos y consejos sencillos sobre cómo ser un mejor fotógrafo. puede leer nuestro perfil de 2017 de Ghionis aquí).

He sido fotógrafo profesional durante casi 30 maravillosos años y he sido profesor durante 20. A través de miles de bodas, eventos y talleres, constantemente descubro que lo que todos buscan en un retrato es que sea halagador y/o cuente una historia. y hacer que el espectador sienta algo.

Para que esto suceda, aquí hay 5 fundamentos clave de la fotografía que debe tener en cuenta para obtener retratos asombrosos. Ya sea que esté fotografiando a un amigo o familiar en su patio trasero o practicando mientras esperamos que el mundo vuelva a abrirse, recuerde estos pasos a medida que avanza en su próxima sesión.

1. Dirección de la luz

La luz es lo primero en la lista de mis conceptos básicos de fotografía de retratos, porque siempre es la principal consideración. Cuando esté decidiendo dónde disparar, siempre busque la dirección de la luz. Lo que estás buscando es un brillo, una iridiscencia en el ambiente y tal vez una bolsa de luz. La luz es la mejor herramienta para hacer que tus sujetos brillen y se vean lo mejor posible.

Aquí hay un consejo personal: si no puedo ver inmediatamente la mejor luz con mis propios ojos, pongo mi mano frente a mí y luego lentamente giro 360 grados. Mientras gira, busque ese momento en el que vea iridiscencia y saturación en su mano. Cuando llegue al lugar correcto, verá la diferencia.

La luz en tu mano no será aburrida. Ese será el lugar donde desea colocar su sujeto, de modo que el mismo brillo esté en la cara de su sujeto. Cuando comience a fotografiar, comience por alejar al sujeto de la luz. Luego gire su nariz hacia la luz hasta que el ojo que estaba más alejado de la cámara esté completamente iluminado.

Cuando esto suceda, disparará en el lado oscuro (o corto) de la cara, lo que resaltará los pómulos y proporcionará forma, profundidad y dimensión. Preste atención a los reflectores en los ojos, que generalmente deben colocarse en algún lugar entre las 9 y las 3 en punto en la mitad superior del iris.

2. Ubicación

No olvides que cuando estés fotografiando personas, la persona es la parte más importante de la foto, no la ubicación ni el fondo. Al seleccionar un fondo, tenga en cuenta los colores, las texturas y los patrones, pero también puede considerar el uso del espacio negativo, que puede ser muy poderoso.

Dicho esto, si la ubicación es significativa, preséntala pero no dejes que domine la imagen. Si desea una combinación de una persona y un entorno, intente mostrar por qué el fondo funciona con su sujeto. Por ejemplo, si dispara cerca de un árbol o una pared, déle al sujeto una razón para estar allí en lugar de simplemente “colocarlo” en el entorno.

Desea que el entorno complemente su tema, no que compita con ellos. Además, el sujeto no siempre tiene que estar de pie contra el fondo. Aleje al sujeto del fondo y eso le dará a su retrato más profundidad y dimensión.

3. Pose

No subestimes el hecho de que la mayoría de las personas están felices de trabajar contigo si eso las hace verse y sentirse mejor. Posar no tiene que ser mecánico o rígido. Es posible que haya escuchado el consejo de fotografía que dice: “Si puede doblarlo, dóblelo”. Esto es especialmente cierto cuando se fotografía la forma femenina. Si fotografía a una mujer de frente, la está fotografiando en su parte más amplia. Comience girando al sujeto en ángulo, luego apunte el dedo del pie delantero hacia la cámara y deslice el talón hacia adentro. Luego, lleve los hombros hacia atrás y pídale que incline el pecho hacia adelante. Esto creará curvas y una pose favorecedora.

Otro gran consejo que funciona para la mayoría de los sujetos es pedirles que lleven la barbilla hacia adelante y luego incline la cabeza. Si encuentra que su sujeto comienza a verse un poco con los ojos abiertos y mirando fijamente, entonces puede pedirle que entrecierre los ojos. Esto agrega un poco de delicadeza e intriga a su expresión. Independientemente de a quién estés fotografiando, una de las formas más fáciles de dirigir al sujeto es hacer que te refleje. Pídeles que simulen que se miran en un espejo mientras te observan posar. A medida que te mueves a la izquierda, ellos se mueven a la izquierda, a medida que tu barbilla se mueve hacia arriba, la de ellos se mueve hacia arriba, etc. Es la forma más fácil de dirigir a alguien.

4. Técnica

Después de encontrar la luz, decidir una ubicación y dirigir a mi sujeto a una pose atractiva, el siguiente paso es determinar cuál será la configuración de mi cámara. Esto incluye la exposición y su recorte y composición.

Recuerda la regla de los tercios: no quieres centrar siempre al sujeto en el cuadro. Tradicionalmente, el espacio negativo frente a un sujeto representa armonía, mientras que el espacio negativo detrás de un sujeto representa misterio. Cuando se trata de determinar su exposición, recuerde que ver los detalles en la piel puede ser tan poderoso como crear una silueta impactante. Su elección de lente también afectará la apariencia de su retrato.

Cuando fotografío retratos, suelo usar un Nikkor Z 70-200 mm f/2.8 y el Nikkor Z 85 mm f/1.8. Al decidir qué lente usar, puede preguntarse: ¿qué tipo de compresión quiero tener en mi imagen final? ¿Quiero aislar al sujeto del fondo o quiero mostrar más del entorno? Su elección de cultivo también puede ser una forma poderosa de contar una historia. La forma en que recortas una imagen puede hacerla misteriosa, suave y juguetona o confrontadora.

5. Emoción

El último paso, pero ciertamente no el menos importante, es evocar la emoción. Esto es lo que da vida a un retrato y lo hace más creíble. No siempre puedes confiar en que tu sujeto te dará esa sonrisa y esa calidez. Puede ser muy intimidante estar frente a una cámara y la mayoría de los sujetos necesitarán ayuda para salir de sus caparazones.

Si eres amigo cercano de la persona que estás fotografiando, entonces puedes usar una anécdota personal o una broma interna que provoque una reacción. La reacción que obtienes no siempre tiene que ser una risa o una sonrisa. A veces, la forma en que dices algo puede ser tan poderosa como lo que dices. Si está tratando de crear un retrato suave y romántico, querrá asegurarse de que su tono de voz también sea tranquilo y silencioso para que coincida con el sentimiento que está buscando. Tus clientes reflejarán tu energía.

Conclusión y recursos

Si bien puede seguir estos cinco pasos para mejorar la fotografía de retratos y obtener excelentes resultados, su mejor maestro siempre será la repetición, la experiencia y la práctica. Nunca dejes de aprender y crecer como artista. Me encantaría ofrecerte algunos cursos gratuitos adicionales que he preparado y que te ayudarán a explorar tus límites creativos. Sea una mosca en la pared mientras capturo un día completo de boda de principio a fin. También quiero ofrecerle una descarga de consejos y trucos de fotografía, así como una mirada gratuita a una sesión temática que hice, que fue un homenaje de cine negro a la película Sin City.

Para ver más del trabajo de bodas y retratos de Jerry: www.jerryghionisphotography.com

Para ver más del trabajo editorial y de moda de Jerry: www.jerryghionisphotographer.com

Acerca de Jerry Ghionis
Jerry Ghionis trabaja como fotógrafo de retratos, bodas y moda, es embajador de Nikon y está considerado como uno de los mejores fotógrafos de bodas del mundo. Jerry y su esposa Melissa tienen su sede en Las Vegas, EE. UU. y Melbourne, Australia, y viajan con frecuencia en asignaciones internacionales de fotografía y conferencias.

Jerry es el fotógrafo más premiado de la organización internacional de fotógrafos de bodas y retratos (WPPI) y se convirtió en su primer Gran Maestro. También fue incluido en su lista de los cinco mejores fotógrafos de bodas del mundo. Jerry también fue nombrado por American Photo Magazine en su primera lista de los diez mejores fotógrafos de bodas del mundo y también recibió un Premio al Liderazgo de las Naciones Unidas por parte del Consejo Internacional de Fotografía.

Nombrado por la revista PDN como uno de los mejores instructores de talleres de fotografía del mundo, Jerry también es el inventor de la revolucionaria Ice Light (una luz LED portátil). La marca Jerry Ghionis se ha convertido en sinónimo de excelencia, maestría e innovación en la industria de la fotografía.